"Tằm" là tên gọi triển lãm thứ 2 của Kén Lab, với ý nghĩa là sự nối tiếp cho hành trình học hỏi, phát triển tốt đẹp của nhóm đối với nghệ thuật vẽ tranh lụa truyền thống.

Búp bê truyền thống của Nhật Bản.

Những con búp bê truyền thống của Nhật Bản được tìm thấy trong nhiều gia đình. Những tác phẩm điêu khắc bằng gỗ được vẽ màu và sơn mài này có nguồn gốc từ phía đông bắc của Nhật Bản, cách đây hơn 150 năm. Chúng rất dễ nhận biết với đầu tròn và thân hình trụ được trang trí bằng hoa và các họa tiết hình học.

Được sử dụng làm vật trang trí, điêu khắc tôn giáo, bùa may mắn, hay đơn giản là đồ chơi cho trẻ em, búp bê Nhật Bản có nhiều vai trò khác nhau trong nhà. Chúng cũng được cho là có khả năng chữa bệnh và nhiều đức tính khác. Trong một bối cảnh khác, một số loại búp bê đặc thù được dùng làm tượng để tưởng nhớ những đứa trẻ đã thiệt mạng trong nạn đói. Tuy nhiên, một số loại búp bê khác là bùa hộ mệnh, bùa may mắn thực sự để duy trì sức khỏe tốt cho con cháu. Daruma, Hina, Musha... là những ví dụ điển hình

Kintsugi, nghệ thuật sửa chữa của Nhật Bản.

Kintsugi là kỹ thuật sửa chữa đồ gốm, sứ bị vỡ bằng vàng hoặc bạc của người Nhật. Thay vì che giấu mảng vỡ, người thợ kintsugi lại làm nổi bật nó bằng những đường vàng óng ả.

Quan điểm của kintsugi là cái đẹp không phải toàn vẹn, thiếu sót mới làm nên sự độc đáo. Mảng vàng trên đồ sứ như biểu tượng cho sự khôi phục và nâng giá trị của đồ vật.

Đây chính là triết lý sống độc đáo của người Nhật, xem những sai sót và khó khăn như một phần không thể tách rời của cuộc đời.

Nếu kabuki là loại hình sân khấu truyền thống của đàn ông Nhật Bản, thì hát kịch Noh lại là nghệ thuật trình diễn của phụ nữ quý tộc.

Đây là loại hình sân khấu cổ xưa, kết hợp ca, múa, nhạc, diễn xuất và yếu tố siêu nhiên. Vở diễn thường được diễn ở những địa điểm trang nghiêm, thiêng liêng.

Hát kịch Noh thể hiện sự tinh tế, điềm đạm trong tính cách người phụ nữ Nhật Bản. Nó vẫn được lưu truyền đến ngày nay như một di sản văn hóa quý giá.

Trà đạo, một nghi lễ đầy tính thiền định.

Lễ trà đạo (chado hay sadou) là nghi thức thưởng trà độc đáo của người Nhật. Từ cách pha trà, bày trí không gian cho đến thưởng trà đều mang đậm triết lý về sự thanh cao, trang nhã của tinh thần Nhật Bản.

Người thực hành trà đạo cần có sự đĩnh đạc, trầm tĩnh và chú tâm hoàn toàn vào từng cử chỉ. Mục đích của lễ trà đạo là để tâm hồn được an nhiên, tĩnh tại.

Đây chính là nét văn hóa độc đáo của Nhật Bản, thể hiện triết lý về sự hài hòa của con người với thiên nhiên và vũ trụ.

Samurai, biểu tượng của nghệ thuật.

Các hình tượng chiến binh của thời kỳ trung cổ ở Nhật Bản, các samurai đã để lại một di sản quan trọng trong văn hóa Nhật Bản và đặc biệt là trong võ thuật. Ngoài việc sử dụng vũ khí và võ đạo để hoàn thiện, cách sống của họ còn dựa trên các nguyên tắc của Phật giáo Thiền tông.

Giai cấp này đã trau dồi sự tinh tế trong nghệ thuật bằng cách tận hưởng những thú vui đơn giản của cuộc sống và trân trọng vẻ đẹp của từng khoảnh khắc. Vì vậy, nhiều môn nghệ thuật đã được thực hiện bởi những chiến binh này: hát kịch Noh, thư pháp, nghi lễ trà đạo và nghệ thuật trang trí là một số ví dụ.

Hình xăm Nhật Bản - Irezumi.

Trong xã hội Nhật Bản lâu đời, Irezumi là một tập tục hấp dẫn có từ thời tiền sử. Các bộ lạc bản địa đầu tiên của Nhật Bản đã từng xăm mình, như một biểu tượng của sự thuộc về xã hội, sự bảo vệ hoặc đơn giản là vì lý do thẩm mỹ.

Trong thời đại Edo, chúng ta có thể phân biệt hình xăm của tù nhân để đánh dấu tội phạm, với hình xăm danh dự cho những người dũng cảm nhất. Tương tự như vậy, văn học và nghệ thuật Nhật Bản đã đóng góp mạnh mẽ vào sự phát triển của tập tục này, nó đã được phổ biến trong một số ngành nghề nhất định.

Sau này, Yakuza đã sử dụng hình xăm một cách rộng rãi và để lại ấn tượng tiêu cực về tục lệ này ở Đất nước Mặt trời mọc. Irezumi, với hoa văn che phủ một phần lớn cơ thể, đã trở thành dấu hiệu đặc biệt của mafia. Sau tai tiếng xấu này, Nhật Bản quyết định cấm hành nghề xăm mình vào năm 1872. Lệnh cấm này kéo dài cho đến khi Mỹ chiếm đóng sau Thế chiến thứ hai.

Bất chấp quan niệm không đẹp về môn nghệ thuật này, các nghệ sĩ xăm hình Nhật Bản nổi tiếng khắp thế giới và người phương Tây phát cuồng vì những thiết kế đầy màu sắc của họ. Cá koi, rồng, hoa anh đào, rắn.... mỗi yếu tố đều có ý nghĩa riêng theo thần thoại và tín ngưỡng Nhật Bản.

Võ thuật là di sản của các samurai và là một môn thể thao chiến đấu mang đậm triết lý Thiền. Cho dù đó là việc xử lý vũ khí, kiếm, cung tên hoặc chiến đấu không vũ khí, chúng mang lại sự kiểm soát toàn bộ về cơ thể và tâm trí.

Võ thuật Nhật Bản dựa trên Bushido, một bộ quy tắc đạo đức dành cho các chiến binh và samurai, ủng hộ ý thức về danh dự, sự tôn trọng, sự trung thực và lòng trung thành. Bạn đang tìm kiếm một hoạt động mới vừa lành mạnh cho cơ thể vừa tốt cho tinh thần: Judo, karate, aikido...? hãy khám phá võ thuật Nhật Bản.

Có nguồn gốc từ Trung Quốc, thư pháp là một loại hình nghệ thuật rất quan trọng trong văn hóa Nhật Bản. Viết chữ tượng hình bằng bút lông và mực Trung Quốc, có từ hơn 3000 năm trước. Không chỉ là một phương tiện giao tiếp, thư pháp tự nó là một nghệ thuật .

Bên cạnh phẩm chất thẩm mỹ của nó, người Nhật tin rằng thư pháp có sức mạnh nâng cao ý thức. Nó cũng là một hình thức thiền định được sử dụng bởi các nhà sư Phật giáo. Ban đầu, thư pháp chỉ dành cho những người có địa vị cao và được dành cho tầng lớp quý tộc. Ngày nay, nghệ thuật này của Nhật Bản đã được công nhận trên toàn thế giới. Mỗi hình tượng đều có một ý nghĩa, một ý nghĩa tâm linh và một nét thanh lịch riêng khiến thư pháp trở thành một nghệ thuật giàu ý nghĩa.

Các họa tiết truyền thống Nhật Bản và ý nghĩa của chúng.

Hiện diện trên vải của kimono, yukata, gốm sứ, sơn mài và nhiều đồ vật khác của Nhật Bản, các hoa văn truyền thống của Nhật Bản mang đầy tính biểu tượng độc đáo. Lá gai, lông chim, da cá mập, sóng biển, vảy rùa, cây leo và các họa tiết hình học đặc trưng của Nhật Bản… chúng đều có lịch sử và ý nghĩa riêng. Một số được lấy cảm hứng từ sự mê tín hoặc thời trang, một số mẫu được sử dụng như một dấu hiệu để phân biệt những người có cấp bậc cao.

Bạn có biết rằng Asanoha -họa tiết trang trí quần áo trẻ sơ sinh được cho là mang lại sức mạnh và kích thích sự phát triển của chúng? Kikko là dấu hiệu của sự may mắn và đảm bảo tuổi thọ. Tìm hiểu thêm về các phong cách và ý nghĩa khác nhau của các họa tiết truyền thống Nhật Bản.

Bản in khắc gỗ của Nhật Bản.

Bản in khắc gỗ (moku hanga) là một trong những hình thức nghệ thuật độc đáo của Nhật Bản. Xuất hiện từ thế kỷ thứ 8, đây là kỹ thuật khắc hình lên tấm gỗ, sau đó bôi mực và in lên giấy. Các chủ đề phổ biến là phong cảnh, thiên nhiên, con người.

Bản in khắc gỗ thể hiện sự tinh tế, mộc mạc mà sâu sắc trong nghệ thuật Nhật Bản. Nó đã để lại nhiều tác phẩm kinh điển như Thirty-six Views of Mount Fuji của Hokusai, Fifty-three Stations of the Tōkaidō của Hiroshige… góp phần xây dựng nên diện mạo văn hóa Nhật Bản.

Ikebana, nghệ thuật cắm hoa truyền thống.

Nghệ thuật cắm hoa Ikebana có nguồn từ các nghi lễ Phật giáo. Hoa là một phần của lễ vật được sử dụng trong các nghi lễ tôn giáo. Sau đó, sự sắp xếp hoa lá đã trở thành một khía cạnh thẩm mỹ hơn và được lan rộng vào các ngôi nhà. Ở đỉnh cao của sự tinh tế, ikebana là một nghệ thuật được người Nhật đặc biệt coi trọng và sử dụng hàng ngày.

Tập trung vào sự hài hòa của tổng thể tác phẩm, ikebana không chỉ nhấn mạnh đến bông hoa mà còn cả thân, tán lá và thậm chí cả bình hoa. Không cần một bó hoa chất đầy với màu sắc rực rỡ vì nghệ thuật cắm hoa của Nhật Bản ưa chuộng sự tối giản.

Thực hành môn nghệ thuật này dựa trên 3 nguyên tắc: đường nét, bất đối xứng và đơn giản. Vẻ đẹp của những bông hoa, sự trang nhã và sang trọng của các yếu tố tự nhiên là những tiêu chí được tìm kiếm để lắp ráp, liên kết với nhau. Mỗi thành phần tượng trưng cho trời, đất và nhân loại.